...recomandat pe bună dreptate de Romulus „Romu” Șoimu (bravos pentru seria de podcasturi în derulare „Anti(-)pod”!): pasajele cu electronice total neașteptate din „Broken Arrows” și „The Ghost” m-au făcut nu doar să trec peste ignorarea genului „country” din selecțiile mele ori apelarea la criteriile focalizare (doar) din respect sau evitarea celor (dominate de) covers-uri, ci să-mi propun chiar și o reascultare integrală a albumului nonagenarului, de altfel remarcat și de critică (cotat de ex. cu un excelent 84/100 de Metacritic)....
...și ca o prelungire la stocurile „cuneiformice” săptămânale WM pe care le „acopăr” în procent semnificativ, ca să vedeți cât sunt de departe gusturile, interesele și prioritățile melomanului român nu numai față de cei anglo-americani ci comparativ chiar și cu unii plasați geografic mult mai aproape de noi, iată cum arată un poll găsit recent pe Facebook al unui anume domn Goran din spațiul ex-iugoslav, un top 60 personal transcris mai jos integral (doar cu sublinierea mea din start) cu interesantele descrieri și motivații ale alegerilor albumului x sau y sau miniseturilor grupate tematic/stilistic. Fiind similitudini ușor observabile cu mult material din ce tot încerc eu să vă arăt pe-aici din scena R.I.O/avant-prog, am fost bucuros să constat că aveam deja și le-am enumerat treptat pe bloguri pe circa 35 dintre ele, cu „^” și colorate în roșu marcând cele 21 noi intrări de titluri ce-mi lipseau și acum cu-acest prilej aparte găsite și adăugate arhivei, doar restul de 4 din totalul de 60 rămânând negăsite...dar în compensație acestea având, întâmplător sau nu, link-uri de ascultat integral pe bandcamp, inclusiv macedonienii Svetlost recent prezenți „live” în Timișoara într-un club la Bastion...Multe din cele 35 sunt datorate tocmai stocurilor „satisfaction guaranteed” Wayside Music/WM.
Goran Čabrajić
Top 60 albums 2024
''2024 has proven to be a fantastic year for music. Artists and bands have composed and presented their work in exceptional ways. A perfect example of this is my favorite album of 2024, Perkunas by the band Inner Ear Brigade. The album represents a successful blend of melodic beauty and evocative spirit, influenced by the Rock in Opposition movement. It boldly mixes rock, chamber music, folk elements, and a significant dose of jazz fusion that permeates throughout. The music stands out for its balance and avant-garde flair, offering a dynamic interplay of electric and acoustic textures. The refined arrangements, though complex, always serve the melody and emotions—whether creating spacious, organic atmospheres or amidst chaotic ensembles of wind instruments. The sonic result is uniquely modern, characterized by colorful dynamics and textured edges, allowing the music to flow through the ear canals with vibrancy and depth.
Tom Penaguin, the French multi-instrumentalist and composer, presents his work through áMARXE. Throughout its duration, the music paints a distant, magical, yet mysterious place. The guitar and keyboard weave a magnificent tapestry of notes with a Canterbury flavor, creating a blend of relaxed moments that later transition into intricate passages. These are supported by an excellent rhythm section, resulting in a dynamic instrumental experience full of odd tempos and impressive solos. The same can be said for Lys fremdlik i mørke, the new album from Actionfredag. This album features rapid sections, concentrated imagery with a clear stylistic focus, and other moments that are colorful and rich in variation. The music frequently shifts between psychedelic and Canterbury styles, alternating expansive passages with soft flickers of notes. Drawing from jazz rock and avant-garde influences, the album weaves intricate harmonies and innovative structures characteristic of the Canterbury scene, alongside powerful heavy prog elements.
Also, the new album Noziroh by Spectrum Orchestrum, released via Baboon Fish Label, continues their tradition of pushing musical boundaries with five new compositions that showcase their remarkable compositional and improvisational skills. Noziroh features three tracks exceeding 12 minutes, presenting a rich tapestry of extraordinary landscapes that fuse jazz and prog rock. The album is a masterclass in blending dense, labyrinthine structures with frequent mood shifts, creating a hypnotic listening experience.
The music on most of the albums on my list is densely layered and tantalizing to decompose and reassemble in one's mind. The presented sounds are great, clean, detailed, and perfectly represent the artists in their asymmetrical development, which is full of ideas. The bands dig deep into the field of compositional complexity, adding odd tempos, polyrhythms, and interlocking harmony up to avant-garde outbursts; there are no rules or restrictions in composing, so you should give yourself time and have a heart for progressive rock, avant-garde, and jazz alike, because the music is composed in a way that consistently combines these genres. The bands can write pieces in which several suns rise simultaneously over the musical firmament; each composition has its character, marked by many intelligent and complex changes. Excellent examples of this are Luz de Riada – Rizoma, Beat Love Oracle – Radical Risk, Zio Crocifisso – Campana di Legno, Greco Bastián – With a Little Hell from MORE Friends, Present – this is NOT the end, and Rhùn – Tozzos.
Jazz albums like Janel Leppin – Ensemble Volcanic Ash: To March Is To Love, Tomeka Reid Quartet – 3+3, Mary Halvorson – Cloudward, The Very Big Experimental Toubifri Orchestra – Outre, Chui – Do Zvijezda, Steve Lehman & Orchestre National de Jazz – Ex Machina, SOL SOL – Almost All Things Considered, Unionen – Unionen, and Amirtha Kidambi's Elder Ones – New Monuments take an approach that grants ample space for each musician to individually and collectively explore new frontiers in sound and composition. The artists excel in crafting compositions that are both rich and powerful, seamlessly blending deep emotional moments with intimate passages. These contrasts between quiet introspection and more dramatic peaks transport listeners to uncharted mental landscapes, offering a compelling mix of tension alongside decisive and intense musical expressions. The album itself is engaging and hypnotic, drawing from jazz, improvisation, rock in opposition, and hints of fusion, all infused with a strong sense of inventiveness and vigor.
Albums such as Svetlost - Everything Was as It Had Been a Minute Ago, Utopianisti - Reason in Motion, The Verge - The Verge, Aurora Clara – IV, Ghost Rhythms – Arcanes, Fire! – Testament, ¡FIASCO! - Anger Artist, and PROTOTYPE – Crépuscules, each possess a unique dynamic range, characterized by distinct transitions between sparse passages. These works blend psychedelic and eclectic influences, jazz explorations, doom elements, and virtuosic instrumental interplay. The musicians deftly alternate between roaring, aggressive sounds and atmospheres that range from melancholic to mysterious. Throughout various segments, they consistently maintain palpable tension. This enigmatic collection of compositions evokes a feverish drift, both rhythmic and timbral, where melodic fragments germinate and unravel into unpredictable improvisations.''
Top 60 albume 2024
„2024 s-a dovedit a fi un an fantastic pentru muzică. Artiștii și trupele și-au compus și și-au prezentat lucrările în moduri excepționale. Un exemplu perfect în acest sens este albumul meu preferat din 2024, Perkunas al trupei Inner Ear Brigade. Albumul reprezintă un amestec reușit de frumusețe melodică și spirit evocator, influențat de mișcarea Rock in Opposition. Acesta amestecă cu îndrăzneală rock, muzică de cameră, elemente folk și o doză semnificativă de jazz fuziune care pătrunde peste tot. Muzica se remarcă prin echilibrul și flerul avangardist, oferind un joc dinamic de texturi electrice și acustice. Aranjamentele rafinate, deși complexe, servesc întotdeauna melodia și emoțiile – fie că creează atmosfere spațioase, organice, fie în mijlocul ansamblurilor haotice de instrumente de suflat. Rezultatul sonor este unic de modern, caracterizat prin dinamică colorată și margini texturate, permițând muzicii să curgă prin canalele urechii cu vibrație și profunzime.
Tom Penaguin, multi-instrumentistul și compozitorul francez, își prezintă opera prin áMARXE. Pe toată durata sa, muzica pictează un loc îndepărtat, magic, dar misterios. Chitara și tastatura împletesc o tapiserie magnifică de note cu o aromă de Canterbury, creând un amestec de momente relaxate care mai târziu tranzitează în pasaje complicate. Acestea sunt susținute de o secțiune de ritm excelentă, rezultând o experiență instrumentală dinamică, plină de tempo-uri ciudate și solo-uri impresionante. Același lucru se poate spune despre Lys fremdlik i mørke, noul album de la Actionfredag. Acest album conține secțiuni rapide, imagini concentrate, cu un accent stilistic clar și alte momente colorate și bogate în variații. Muzica se schimbă frecvent între stilurile psihedelice și Canterbury, alternând pasaje expansive cu licăriri blânde de note. Pornind de la jazz rock și influențe avangardiste, albumul împletește armonii complicate și structuri inovatoare caracteristice scenei de la Canterbury, alături de elemente puternice de prog grele.
De asemenea, noul album Noziroh de Spectrum Orchestrum, lansat prin Baboon Fish Label, continuă tradiția lor de a depăși granițele muzicale cu cinci compoziții noi care își prezintă abilitățile remarcabile de compoziție și improvizație. Noziroh prezintă trei piese care depășesc 12 minute, prezentând o bogată tapiserie de peisaje extraordinare care îmbină jazz-ul și rock-ul progresiv. Albumul este un masterclass în amestecarea structurilor dense, labirintice, cu schimbări frecvente de dispoziție, creând o experiență de ascultare hipnotică.
Muzica de pe majoritatea albumelor de pe lista mea este dens stratificată și tentantă de a se descompune și reasambla în mintea cuiva. Sunetele prezentate sunt grozave, curate, detaliate și reprezintă perfect artiștii în dezvoltarea lor asimetrică, care este plină de idei. Trupele sapă adânc în câmpul complexității compoziționale, adăugând tempo-uri ciudate, poliritmuri și armonie interconectată până la izbucniri de avangardă; nu există reguli sau restricții în compunere, așa că ar trebui să vă acordați timp și să aveți o atracție pentru rock progresiv, avangardă și jazz deopotrivă, deoarece muzica este compusă într-un mod care combină în mod constant aceste genuri. Trupele pot scrie piese în care mai mulți sori răsar simultan peste firmamentul muzical; fiecare compozitie are caracterul ei, marcat de multe schimbari inteligente si complexe. Exemple excelente în acest sens sunt Luz de Riada – Rizoma, Beat Love Oracle – Radical Risk, Zio Crocifisso – Campana di Legno, Greco Bastián – With a Little Hell from MORE Friends, Present – this is NOT the end și Rhùn – Tozzos.
Albume de jazz precum Janel Leppin – Ensemble Volcanic Ash: To March Is To Love, Tomeka Reid Quartet – 3+3, Mary Halvorson – Cloudward, The Very Big Experimental Toubifri Orchestra – Outre, Chui – Do Zvijezda, Steve Lehman & Orchestra National de Jazz – Ex Machina, SOL SOL – Almost All Things Considered, Unionen – Unionen și cei mai bătrâni ai lui Amirtha Kidambi – New Monuments adoptă o abordare care oferă un spațiu amplu fiecărui muzician pentru a explora individual și colectiv noi frontiere în sunet și compoziție. Artiștii excelează în realizarea de compoziții care sunt atât bogate cât și puternice, îmbinând perfect momente emoționale profunde cu pasaje intime. Aceste contraste între introspecția liniștită și vârfurile mai dramatice transportă ascultătorii către peisaje mentale neexplorate, oferind un amestec convingător de tensiune alături de expresii muzicale decisive și intense. Albumul în sine este captivant și hipnotic, extrage din jazz, improvizație, rock în opoziție și indicii de fuziune, toate impregnate cu un puternic sentiment de inventivitate și vigoare.
Albume precum Svetlost - Everything Was as It Had Been a Minute Ago, Utopianisti - Reason in Motion, The Verge - The Verge, Aurora Clara – IV, Ghost Rhythms – Arcanes, Fire! – Testament, ¡FIASCO! - Anger Artist și PROTOTYPE – Crépuscules, fiecare posedă o gamă dinamică unică, caracterizată prin tranziții distincte între pasaje rare. Aceste lucrări îmbină influențe psihedelice și eclectice, explorări jazz, elemente doom și interacțiune instrumentală virtuozică. Muzicienii alternează cu îndemânare între sunete hohotitoare, agresive și atmosfere care variază de la melancolic la misterios. De-a lungul diferitelor segmente, ei mențin constant tensiunea palpabilă. Această colecție enigmatică de compoziții evocă o derivă febrilă, atât ritmică, cât și timbrală, în care fragmentele melodice germinează și se desfășoară în improvizații imprevizibile.''
1. ^ Inner Ear Brigade - Perkunas
2. Tom Penaguin - Tom Penaguin
3. Spectrum Orchestrum – Noziroh
4. ^ Actionfredag - Lys fremtid i mørke
5. ^ Chui - Do Zvijezda
6. Luz de Riada – Rizoma
7. Janel Leppin - Ensemble Volcanic Ash: To March Is To Love
8. Tomeka Reid Quartet – 3+3
9. ^ WiZRD – Elements
10. Beat Love Oracle - Radical Risk
11. ^ Zio Crocifisso - Campana di Legno
12. Greco Bastián - With a Little Hell from MORE Friends
13. Present - this is NOT the end
14. THE CHOIR INVISIBLE - Town of Two Faces
15. Svetlost - Everything Was as It Had Been a Minute Ago
16. Utopianisti - Reason in motion
17. Aurora Clara – IV
18. Rhùn – Tozzos
19. Lux Quartet, Myra Melford & Allison Miller - Tomorrowland
20. Flat Earth Society - The One
21. ^ The Verge - The Verge
22. Mary Halvorson - Cloudward
23. ^ Tryp Tych Tryo - Warsaw Conjunction
24. ^ Sykofant – Sykofant
25. Plantoid – Terrapath
26. ^ Prowlers – Orchidea
27. ^ The Very Big Experimental Toubifri Orchestra - Outre
28. ^ PROTOTYPE – Crépuscules
29. ^ ¡FIASCO! - Anger Artist
30. Trojka – Strobemørke
31. öz ürügülü - Della Morte dell'Artista
32. ^ Beta III – Hipercultismo
33. ^ Sonus Umbra – Whiteout
34. ^ EEG Coherence - EEG Coherence
35. Magick Brother and Mystic Sister - TAROT part I
36. ^ El Poder de la Infancia - El Poder de la Infancia
37. Dave Newhouse - Natura Morta
38. Seaorm – Nekyia
39. ^ Ghost Rhythms – Arcanes
40. Fire! – Testament
41. Møster – Springs
42. ^ Amalie Dahl's Dafnie - Står op med solen
43. Lotus - Synthbuljong
44. Silibrina - Sonambulando
45. Lunophone – Surroundings
46. Goran Kajfeš Tropiques - Tell us
47. Pokombi – Splet
48. Trio HLK – Anthropometricks
49. ^ Cloud People – Simulacra
50. Elephant 9 - Mythical River
51. ^ The Pneumatic Transit - The House of Peacocks
52. ^ Cime - The Cime Interdisciplinary Music Ensemble
53. Bondage Fruit - Bondage Fruit VII
54. Steve Lehman & Orchestre National de Jazz - Ex Machina
55. SOL SOL - Almost All Things Considered
56. Circles 44 - In the grip
57. Unionen – Unionen
58. Amirtha Kidambi's Elder Ones - New Monuments
59. YANG - Rejoice!
60. Causa Sui - From The Source
„La mulți ani”, dragă Laci Schutz!
Postarea asta îți este dedicată ție, celui care mi-a dat ideea acestui blog nu cu mult timp de la startul lui „victimofjazz” prin 2013...
